Mūziku improvizē latviešu-korejiešu grupa

Autors: Džons Danbars

Mākslinieks lūdz skatītājus izkliegt vārdus. Pēc identificēšanas šis vārds tiek izmantots, lai iedvesmotu mūziķus uz skatuves, un viņi sāk radīt jaunu un unikālu radīšanu.

Latvijas-Korejas fusion grupai LAproviKO, kuras nosaukums ir “Latvija”, “Improvizācija” un “Koreja”, nekad nebūs divu vienādu šovu.

“Domāju, ka nav labāku vai sliktāku vārdu,” saka latviešu taustiņinstrumentālists un grupas vadītājs Mārtiņš Bomanis. “Mums ir ikdienišķākie dziesmu teksti, kas rada visdetalizētāko un skaistāko ainu vai skaņu celiņu. Tas dod mums nelielu sākumpunktu, ar kuru sākt, un es parasti izmantoju savu pirmo instinktu un mudinu mūsu grupu darīt to pašu. Man ļoti patīk sajūta, ka tāda atvērtība, un tas arī liek auditorijai mazliet vairāk ieklausīties,” Viņi ir daļa no radīšanas procesa.

Grupa sajauc Rietumu instrumentus, piemēram, taustiņinstrumentus un ģitāras, ar tādiem korejiešu instrumentiem kā “gayegeum” (cītara) un “daegum” (bambusa flauta). Viņi izmanto šos instrumentus, lai sapludinātu dažādas mūzikas tradīcijas, tādējādi radot kaut ko tādu, kas dažreiz šķiet kā džezs, bet citreiz iedvesmojas no korejiešu “samulnori” žanra — tas ir grūti piemēroti.

“Korejiešu tradicionālās mūzikas lielumam ir ierobežojumi,” sacīja gayageum spēlētājs Kims Minji. “Pat ja lietojat mikrofonu, ir grūti uztvert tradicionālo korejiešu mūzikas instrumentu skaņu. Pirmo reizi uzstājoties, bijām aizņemti, spēlējot atsevišķi, tāpēc tikai skaļi dungojām, bet tagad cenšamies saprast un līdzsvarot viens otru. instrumenti.”

“Kad es pirmo reizi mēģināju spēlēt improvizācijas mūziku kopā ar Martinu, es jutos kā kails uz skatuves, jo daru kaut ko tādu, ko iepriekš nebiju darījis, bet tagad es jūtos brīvs, kad spēlēju labāk,” sacīja Kima Maione. su, daegeum spēlētājs.

Taču Bomanis izbauda dažādu skaņu un ritmu savišanas sarežģītību.

“Gandrīz vienmēr ir labāk, ja ir grūti integrēt rīkus — tas vienmēr liek mums nākt klajā ar radošiem risinājumiem,” sacīja Bomanis. “Ierobežojumi mūzikā ir ļoti noderīgi. Piemēram, ja tradicionālie instrumenti spēj atskaņot tikai noteiktus režīmus, tad man kā pianistam ir ļoti viegli sagaidīt, ka tos atskaņošu, un tad es tiešām varu ar tiem sajaukties vai viegli tos dublēt.”

Dziesmu laikā viņš koordinē mūziķus, rūpīgi izmantojot rokas signālus. Šo paņēmienu viņš ieguva no Pītera Vigolda, viņa Londonas Brunelas universitātes profesora.

Vigolds nodibināja klubu Inegales, Londonas uzstāšanās vietu, kas specializējas improvizācijas mūzikā.

“Formula bija vienkārša,” sacīja Bomanis. “Peter’s grupā bija daži no labākajiem dažādu žanru izpildītājiem Apvienotajā Karalistē, un viņi uzaicināja ļoti dažādus viesus. Grupai pirms uzstāšanās bija tikai viens mēģinājums bez partitūras un bez maza galvas mājienu skaita, un rezultāts būtu atšķirīgs. katru reizi.”

Viens no mājas grupas dalībniekiem bija deejay spēlētājs Helims Kims. “Gugak” (tradicionālā korejiešu mūzika) elements bija ļoti acīmredzams, taču tas nekad nebija kaut kas uzspiests vai paredzēts,” sacīja Bomanis. “Es nedzirdēju par vārdu gugak, kamēr nenonācu Korejā.”

Būdams students, Bomanis 2012. gadā devās uz vienu no pirmajiem kluba koncertiem, un viņam bija iespēja augt un attīstīties līdz ar mūzikas norises vietu.

“Tā bija pieredze kā studentam redzēt kluba izaugsmi un sākt brīvprātīgi palīdzēt pie durvīm, pārbaudīt biļetes, būt daļai no grupas un būt atbildīgam par ierakstiem un miksēšanu,” viņš teica. “Pīters vienmēr saka, ka tā nav pasaules mūzika, tas nav džezs, bet tajā pašā laikā tas ir viss. Esmu kļuvis patiešām klubu satriekts, un varbūt tāpēc, lai kur es dotos, es cenšos saglabāt garu.”

Ieguvis bakalaura grādu mūzikas kompozīcijā Brunel Universitātē, viņš pabeidza maģistra grādu mūzikas diriģēšanā Gildholas mūzikas un drāmas skolā Londonā. Viņa pirmais darbs pēc studijām bija mūzikas izglītības programmu koordinēšana Monseratā, Lielbritānijas aizjūras teritorijā Karību jūras reģionā.

Pabeidzot šo amatu, viņš atgriezās dzimtenē, kur strādāja par izpilddirektoru orķestrī Sinfonietta Rīga. Taču, būdams pavedināts no idejas savienot dažādas kultūras ar mūziku, viņš 2020. gada sākumā devās uz Koreju ar plāniem izveidot improvizācijas kori, kas, viņaprāt, bija ļoti jautri, pirms pandēmijas dēļ tika pārtraukti tiešraides mēģinājumi.

Pēc tam viņš satiek Danu, gayageum spēlētāju, kura vēlas izveidot jaunu grupu, kura iepazīstina viņu ar saviem draugiem mūziķiem, un viņi kopā izveido grupu. Tajā ietilpa ģitāristi Gayageum un Daegum, kā arī grupas ģitārists Alens, kurš pēc tādu grupu kā Malloyhan un Gambini noklausīšanās interesējās par korejiešu mūzikas integrāciju ar roka elementiem.

Pēc vairākkārtējiem mēģinājumiem Baumaņa dzīvoklī viņiem bija iespēja spēlēt The Studio HBC. Viņu lielākā izrāde līdz šim bija Seulas draudzības festivālā 2022. gada oktobrī.

“Mūsu mūzika dabiski ir piemērota intīmām telpām ar uzmanīgiem klausītājiem, taču tas bija arī īsts piedzīvojums piedzīvot tik lielu un skaļu vietu kā Seulas centrālais laukums,” sacīja Bomanis. “Šajā konkrētajā priekšnesumā mums bija divi protesti, kas vienlaikus notika ļoti tuvu. Un es domāju, ka tas vienmēr paliks manā atmiņā — mēģināju radīt jaunu mūziku kopā ar saviem grupas dalībniekiem uz vietas, kamēr satraukti skaļruņi kliedz no plaušām.”

LAproviKO būs Sestdienās spēlē The Studio HBCatvērt Oheska, gukak fusion grupa, kas apvieno korejiešu tradīcijas ar Jamaikas mūzikas stiliem. apmeklējot youtube.com/@laproviko8719 Lai dzirdētu klipus no grupas iepriekšējiem šoviem.