Filmu veidošana: tendences, ko skatīties 2022. gadā

Pat pirms jaunais koronavīruss (Covid-19) noveda filmu industriju (un pārējo pasauli) mainīgā stāvoklī, tehnoloģiju un digitālo platformu eksplozija uzsāka pastāvīgu pārmaiņu un pielāgošanās procesu, kas filmu industrijā dominēja jau ilgu laiku. pēdējos vairākus gadus. Ja ir tendence vērot 2022. gadā, tad tā ir šo pārmaiņu nepārtrauktā ietekme.

Filmu veidošanas koledžas dekānei Deborai Lavinjai šie lielie notikumi sniedz virkni aizraujošu iespēju studentiem un topošajiem filmu veidotājiem. UNCSA tas nozīmē arī centienus izstrādāt un lielāku uzmanību pievērst izglītībai, kas sagatavo jaunos filmu veidotājus būt ļoti pielāgojamiem un radošiem, ar spēju veidot ilgtspējīgu karjeru filmu veidošanā.

Šeit LaVine apskata dažas no pašreizējām tendencēm, kas turpinās ietekmēt nozari 2022. gadā, un dalās ar to, kā filmu veidošanas skola sagatavo nākamos filmu veidotājus, lai tie uzplauktu arvien mainīgā ainavā.

Pieprasījums pēc satura ir audzis eksponenciāli

Ikvienam, kurš nododas straumēšanas seriālam (vai desmit) vai izvēlas skatīties filmas pirmizrādi no sava dīvāna, nevajadzētu būt pārsteigumam, ka mājas izklaides industrija uzplaukst. “Tagad ir intensīvas slāpes pēc mājas izklaides,” saka Lavinja. Netflix sākotnējā programmā ir faili
vairāk nekā divas reizes Kopš 2020. gada sākuma Warner Brothers ir satricinājis nozari, paziņojot, ka izlaidīs Pilns 2021. gada filmu saraksts Vienlaikus teātros un pēc pieprasījuma.

Kinoindustrijas absolvents Denijs Makbraids seriālā “The Righteous Gemstones”, kas tiek straumēts kanālā HBO Max.

Pandēmijas dēļ daļēji paātrināts pieprasījums pēc mājas izklaides ir gan potenciāls, gan nepilnības topošajiem filmu veidotājiem. Sprādzienā satura pieaugums ir pavēris daudz jaunu ceļu tiem, kas vēlas nostiprināties filmu industrijā. Tas arī nozīmē, ka filmu veidotājiem ir jāiemācās līdzsvarot savu radošumu ar straujas nozares prasībām.

READ  3 Jūras iniciatīva ir svarīga Amerikas drošībai un ekonomikai

Lavinja saka, ka studentiem ir jāapzinās sava balss, vienlaikus mācoties būt intensīvi radošiem strauji mainīgā vidē — prasmi, ko viņa vēlas palīdzēt attīstīt visās Filmu veidošanas koledžas bakalaura un maģistrantūras programmās.

Izsmalcināti modeļi un platformas piedāvā jaunas radošas iespējas

Patērētājiem vairs nav jāpaļaujas tikai uz lielākajām filmu studijām vai televīzijas tīkliem (vai pat straumēšanas pakalpojumiem), lai piegādātu saturu. Tāpat satura veidotāji ir atbrīvoti no daudzajām filmu veidošanas formalitātēm, jo ​​iespēja pašiem radīt un izplatīt savus darbus ir pieejamāka nekā jebkad agrāk.

Tas pats par sevi nav jaunums. Tas ir tāds, kas ir veidojies gadu desmitiem. Taču to, ko uzsvēra sociālo mediju platformu, piemēram, TikTok, straujais pieaugums, ir ātrums un iztēle, ar kādu šīs izmaiņas turpinās. Radītājiem ir jābūt gataviem pieņemt jaunāko digitālo formu jeb “skatuvi”, kas sevi piesaka ar autentisku un radošu skanējumu. Tas ir grūts darbs satura pilnā pasaulē.

Lai sagatavotos šai pasaulei, Lavinja saka, ka ir viena svarīga prasme, kas jaunajiem filmu veidotājiem būtu jāņem līdzi filmu veidošanā 2022. gadā. “Viņiem ir jābūt uzņēmējiem,” viņa saka, un viņiem ir jābūt gataviem un spējām dalīties savās balsīs un izdarīt drosmīgas izvēles. lai izjauktu veidni. “Viņiem ir pieejami visu veidu ceļi, un telpa ir gatava drosmīgajiem.”

Multivides un daudznozaru pieredze ir kļuvusi par normu

Sabiedrība arvien vairāk interesējas par multimediju un starpdisciplināru pieredzi. Lavinja norāda uz “Hamiltona” panākumiem (daļēji mūzika, daļēji hiphops, daļēji vēstures stunda) kā izcilu piemēru augošajai apetītei pēc šādiem iestudējumiem.

Atkal pandēmija ir palīdzējusi paātrināt šāda veida projektus, īpaši filmu biznesā. Šis medijs ir izrādījies ļoti svarīgs, palīdzot pārvērst tikai personiskus notikumus aizraujošā pieredzē, kurai var piekļūt gandrīz jebkurā vidē. Tā tas bija UNCSA universitātes pilsētiņā, kur filmu veidotāji dažādās disciplīnās sadarbojās, lai radītu unikālus projektus, piemēram, 2020. gada filmas Riekstkodis ikgadējās produkcijas adaptāciju un portfeļa projektu, kas pulcēja dizainerus, filmēšanas komandas un dejotājus, lai piedāvātu darbu deju un kino skolas.

READ  Rīgas-Tartu autobusu maršruta atkārtota atvēršana / Raksts

“UNCSA skaistums ir tas, ka mēs esam tik tuvu daudzām mākslas formām,” saka Lavinja. Un pasaule pieprasa plurālismu.

METL virtuālās realitātes pasākums

Dalībnieki pasākumā, kurā tiek prezentēti divi virtuālās realitātes projekti Media + Emerging Technology Lab “Black Ice” un “System: The Contribution”. / Foto: Andrē Bells

Pēdējos gados ir turpinājis pieaugt arī pieprasījums pēc satura virtuālajai realitātei un paplašinātajai realitātei (attiecīgi VR un AR). Tehnoloģija pati par sevi vairs nav maināma, un 2022. gadā, saka Lavigne, tendence būs atrast radošus un aizraujošus veidus, kā iekļaut šīs ieskaujošās tehnoloģijas multivides pieredzē. Programmas, piemēram, Immersive Storytelling Residency ar UNCSA Media + Emerging Technologies Lab (METL), turpina sniegt savu ieguldījumu šajā augošajā jomā, pulcējot tehnologus, scenāristus un spēļu izstrādātājus. METL programmas iedzīvotāji ir izveidojuši trīs VR pieredzi, kas parāda šīs jomas stāstu potenciālu.

Kino izglītība mainās līdz ar filmu veidošanu

Visās šajās izaugsmes un pārmaiņu jomās Filmu veidošanas skola meklē veidus, kā uzlabot savu mācību programmu un sagatavot studentus panākumiem karjerā. Lavinja uzskata, ka iekļaujošas izglītības prioritāte ir viens no primārajiem veidiem, kā sasniegt šo mērķi – pakļaujot skolēnus pēc iespējas vairākiem nozares aspektiem neatkarīgi no tā, vai tas nozīmē dažādus stāstu stāstīšanas veidus, tehnoloģijas, ģeogrāfiskās atrašanās vietas vai koncentrāciju.

Mēs vēlamies saglabāt savu absolventu skaistumu, kuri kontrolē noteiktu filmu veidošanas aspektu, noteiktu fokusu. Taču mūsdienu filmu industrijā visam un visiem ir jābūt “defisei”.

Debora Lavinja

“Mēs vēlamies saglabāt mūsu absolventu skaistumu, kuri kontrolē noteiktu filmu veidošanas aspektu, noteiktu fokusu,” viņa saka. “Taču mūsdienu filmu industrijā visam un visiem ir jābūt “defisei”. Kinematogrāfs, režisors, producents un scenārists – šīs “defises” ir atslēga, lai gūtu plašu pieredzi un veidotu ilgtspējīgu karjeru.

Tas attiecas arī uz stāstu veidiem, ko skolēni izvēlas stāstīt, un to, kur un kā viņi izvēlas veidot savu karjeru. Šajā kontekstā skola paplašina sadarbību ar starptautiskiem partneriem, piemēram, RIESBA universitāti Latvijā, kā arī pēta veidus, kā paplašināt savu sasniedzamību tuvu mājām, reģionā un sabiedrībā.

“Šeit esošo filmu veidotāju stāstīšanas prasmēm un spējām ir jābūt pielietojamām jebkurā vidē, jebkurā formā vai jebkurā jomā,” saka Lavinja. “Tā ir universāla valoda. Kur jūs veidojat savu darbu, tur ir jūsu stāsts. Kur ir jūsu stāsts, tur ir jūsu sirds.”

autors Korīna Luti

Saņemiet labākās ziņas, sniegumu un absolventu stāstus no UNCSA.
Abonējiet mūsu biļetenus

Angelica Johnson

"Tīmekļa praktizētājs. Sašutinoši pazemīgs ēdiena entuziasts. Lepns twitter advokāts. Pētnieks."

Atbildēt

Jūsu e-pasta adrese netiks publicēta. Obligātie lauki ir atzīmēti kā *

Back to top